“康王”赵构在宋徽宗的子嗣中并不是最引人注目的那个，更谈不上得宠，但并不能因此将他的上位看作“捡漏”的小概率事件。并且，由于岳飞故事在民间的流传，宋高宗已经被定位成了一种昏君的脸谱化形象。

　　宋高宗赵构

　　但赵构作为一个政治家的一面无疑是被遮蔽的。他有野心，更有实现野心的能力。不过本文不预备展开讨论他的这一面。

　　赵构被遮蔽的一面，还有他在文艺方面的成就。

　　假如说，宋徽宗以其“大观”艺文系列开启了中国美学灿烂的、独创性的一页，他将绘画从“技巧”提升到“意境”的审美;南宋则继续由宋高宗倡导，使这种美学传统走向成熟。具体的体现，就是诗、书、画的交融。苏东坡所谓“诗中有画，画中有诗”，要到了南宋才得以完美表现。

　　值得一提的是，赵构本人亦是重要的实践者。宋高宗的皇后，即著名的吴后，同样身体力行，通过诗文、绘画，将儒家思想、道德训诫融进其中;而继位的宋孝宗的皇后是吴后一手选拔的，她就是中国美术史上著名的杨妹子，更是将这一传统发扬光大。

　　杨妹子书法

　　正是由于皇室的积极倡导，才在中国美术史，乃至世界美术史上留下了“南宋画院”这一笔丰厚的遗产。南宋绘画的高明在何处呢?简单看来，中国文人画正是在这一时期，画面全面由“撑满”转向“留白”，并且注进了禅宗、儒道互补的精神。

　　除此之外，南宋在建筑、音乐、诗文、金石等多种艺术形式上都达到了前所未有的高度，可以说是使宋徽宗开创的美学真正走进了纵深。

　　视觉与文字高度同一的高宗《洛神赋》

　　宋高宗《洛神赋卷》局部

　　回过头来看，宋高宗《洛神赋》写得如何呢?

　　有意思的是，它与“瘦金体”丝绝不相干。赵构的书法表明，他是中国书法“道统”的拥护者与实践者。从他的墨迹来看，他显然专心地学习过“二王”体系。我们可以进行一个反向的推论，那就是他的墨迹经常第一眼会被以为是赵子昂写的。

　　赵构的行草书是非常成熟的，在历代帝王中恐怕算得上名列前茅。《洛神赋》草法完备，甚至还颇有“魏晋风度”的萧散风神。

　　宋高宗《嵇康养生论卷》

　　选择这种美学风格，也是为了契合文字本身的缘故吧，这种视觉美学与文字信息的同一，本来正是“书法”应该具备的，可惜如今大变味道，变成各种“视觉冲击力”冲击来、冲击往了，只怕人们连停驻下来，仔细辨认一下书写内收留的耐心都不会有呢。

　　高宗手札中的帝王聪明

　　宋高宗致岳飞手札

　　但更喜欢宋高宗的另外两件手札，都是写给岳飞的。如今一件存在台北故宫，另一件躲在台北的“兰千山馆”。这两件手札都介于行楷之间，气味流畅，却又字字独立，工整秀丽。

　　但令人感爱好的同时还有手札的内收留。一通为：

　　卿盛秋之际，提兵按边，风霜己冷，征驭良苦，如是别有事宜可密奏来朝廷。以淮西军叛后，每加过滤，长江上流一带缓急之际全藉卿军照管，可更或飭所留军馬练习整洁，常若寇至!蕲阳江州水军亦宜遣发，以防意外，如卿体国，豈待多言。

　　宋高宗书法

　　“淮西军叛”实际上是针对赵构的一次“逼宫”。这封信既显示出赵构的文学功底，又显示出他作为帝王的分寸感。这封信写得好似一封家书，简洁却有很高的情感浓度，的确是写给“腹心”的。

　　遗憾的是，乾隆天子在这封书信左上角题诗一首，诗书俱差，同为帝王，水平相差竟以里计，可谓“佛头着粪”了。